“Dibujar, pintar, etc. Son experiencias y exploraciones de la vida, del sentido y del significado. Son expresiones de urgencias, deseos, confirmaciones, investigaciones, hipótesis, actuaciones, constructividad, invenciones. Son una lógica de intercambios, solidaridad, comunicación con uno mismo, con las cosas, con los demás y de juicio e inteligencia en relación con los hechos que acontecen”
Loris Malaguzzi
Actualment vivim en una societat tecnològica que es troba en continu canvi i on hi ha un excés d’informació a l’abast de tothom. Per aquest motiu, és necessari tenir la capacitat d’adaptació a aquest canvi constant i saber seleccionar molt bé la informació. És important donar resposta als nous reptes que es presentin i això implica un nivell elevat de creativitat.
“La creatividad es la inteligencia divirtiéndose”
Albert Einstein
Segons la pedagogia Waldorf, es manifesta que existeix una relació directa entre moure les mans i el desenvolupament cerebral dels infants. Destaca que com més movem les mans, més es desenvoluparà el cervell. Així doncs, és important que els infants tinguin l’oportunitat de moure les seves mans.
I quina millor forma d’oferir aquesta mobilitat i desenvolupar la creativitat dels infants que a partir de l’art?
L’art és la manifestació de l’activitat humana mitjançant la qual s’interpreta el real o es plasma l’imaginat amb recursos plàstics, lingüístics o sonors. Però avui no us parlarem de l’art com a tal, sinó que us volem apropar a un nou concepte, l’art de procés, sorgit a les escoles Reggio Emilia.
L’art de procés és principalment un canvi de mirada respecte a l’art. En aquest es pretén emfatitzar el procés creatiu en general, sense centrar-nos només en el resultat. Normalment, sempre valorem el producte final d’allò que produeixen els infants però, amb aquest nou paradigma s’intenta donar importància a tota la fase del procés d’allò que es realitza. És dins de tot aquest procés on realment podem veure l’evolució del que creen les nenes i els nens i on podem observar com es desenvolupa la seva creativitat i on, per ells i elles mateixes gaudeixen del plaer de l’art.
Per donar cabuda a aquest art de procés és fonamental el paper de l’adult. La forma com acompanyem als infants, juntament amb el llenguatge que utilitzem seran claus per tal que es desenvolupi aquest procés creatiu.
És fonamental que deixem que creïn lliurement, sense jutjar i oferint el temps i els recursos necessaris tot tenint en compte les seves necessitats, els interessos i els ritmes individuals de cadascun. També hem d’intentar no interrompre ni fer preguntes als infants durant aquest procés creatiu, donat que podríem trencar amb aquesta inspiració que sorgeix durant la seva elaboració i la seva concentració.
Un altre aspecte clau del paper de l’adult dins de l’art de procés és que un cop els infants han acabat de realitzar les seves creacions no cal felicitar-los pel resultat amb un afalac constant i es recomana que no els demanem que descriguin la seva creació.
Estem molt acostumades i acostumats al fet que quan un infant ens ensenya alguna cosa que ha elaborat els hi preguntem què és. Realment no és l’important, ja que de vegades la seva creació pot ser abstracte, simplement han gaudit d’aquest procés de creació deixant-se endur per la seva imaginació sense necessitat de representar alguna cosa concreta. Amb aquest tipus de preguntes el que podem fer sense adonar-nos és pressionar i donar a entendre que sempre s’ha de crear alguna cosa representativa quan no és l’objectiu i que sempre s’espera alguna cosa d’ells i elles i que aquesta estigui ben feta o sigui maca.
Per això algunes preguntes podrien anar encaminades de la següent manera: “T’agradaria explicar-me sobre el que has fet?”, “M’he fixat que has utilitzat molt el color vermell”, "Veig que has dedicat molta estona i que has gaudit”, etc. per tal que els infants entenguin que allò que han fet té un valor, però centrant-se en el procés que ha seguit.
A més, el nostre paper com a adults per acompanyar als infants dins d’aquest art de procés és oferir diversitat de materials i suports sempre des d’una provocació. No només ens hem de quedar amb el que és típic (com paper blanc i colors), podem anar més enllà. Existeix una gran variabilitat de materials i suports i, com més possibilitats i experiències proporcionem als nens i nenes, més desenvoluparan el pensament creatiu i imaginatiu alhora de la confiança en un mateix.
- Alguns exemples de suport podrien ser: cartrons, plàstics, fustes, teles, vidre, el cos, etc. També podem oferir-los amb diferents dimensions i formes: petits, mitjans, grans, rodons, triangulars, etc. I en diferents posicions: vertical, horitzontal, a terra, dempeus, etc.
- Alguns materials podrien ser: carbonets, fang, ceres naturals, aquarel·les, pinzells, mans, peus, elements naturals, joguines, pintures, stamps, adhesius, llana, collage, etc.
Així doncs, en l’art de procés és essencial la combinació d’aquests materials i suports per crear juntament amb el joc, l’exploració i la manipulació. El joc, com a base de plaer, és essencial pel desenvolupament integral dels infants i per aquest motiu també l’hem de tenir present dins d’aquest procés.
En definitiva l’art de procés és un tipus d’art que celebra el descobriment dels infants, dóna a conèixer les característiques dels diferents materials i suports, es desenvolupen diferents llenguatges i es potencia la creativitat.
A continuació us compartim dos articles de la Sylvia Rueda, atelierista i assessora pedagògica d’art, per acabar d’entendre aquesta nova mirada de l’art de procés i com acompanyar-lo:
Desitgem que siguin del vostre interès i us convidem a gaudir d’aquest art de procés aquests dies a casa!
